Line-up:

Christofer Johnsson - Guitars, Keyboards
Snowy Shaw - Vocals
Thomas Vikström - Vocals
Lori Lewis - Vocals
Christian Vidal - Guitars
Nalle "Grizzly" Påhlsson - Bass
Johan Koleberg - Drums

Прежде чем начать разговор про свежайший альбом оркестра под управлением К. Йонсона, я хочу пару строк посвятить прошлому группы. У меня, честно говоря, к Therion отношение двойственное: с одной стороны, мне нравятся многие их альбомы, а некоторые я и вовсе готов записать в шедевры; с другой — такой безвкусной, китчевой группы ещё поискать. Я никак не могу понять, почему за двадцать с лишним лет Кристофер не смог нанять нормального художника, который бы смог визуализировать музыку на должном уровне. До сих пор за обложки Therion отвечают какие-то криворукие дятлы, вместо интересного артворка предлагающие какую-то невнятную мазню. Несмотря на приличную зрительную память, я с трудом вспомню, что было нарисовано на большинстве обложек. А те, что я помню, остались в памяти не по причине своего качества, а напротив: потому, что они устрашающе ужасны. И, честно говоря, „Sitra Ahra” в данном случае может оспаривать первенство с „Theli” в номинации „Самая уродливая картинка к альбому Therion”. Но этому я ещё посвящу пару строк ниже, а пока продолжу беседу о творчестве в целом.

Помимо визуального стиля (я не упомянул о безобразных видеоклипах и до сих пор не сформированном имидже, но и это следует иметь в виду), у Therion огромные проблемы с концепцией. Йонсон со своим другом, который живёт не на крыше, Карлсоном, умудряются из альбома в альбом выдавать странные вещи: смешивать разные религии, разные цивилизации, но получать при том не культурологический калейдоскоп, а банальный китч. Вот, например, „The Khlysti Evangelist”, песенка с „Sirius B”. Кристофер решил замахнуться на Распутина, а так как замыслы у него наполеоновские, с наполеоновского же роста реализацией, он даже впендюрил туда русский текст. И вышло безобразие: „Как ветер из Сибири, пришЕл неизвестный монАх”, только матрёшек для колорита не хватает. Почему нельзя как Haggard съездить в заснеженную Россию и не записать русский хор с русским же корректором, который приведёт косолапый текст в удобоваримый и грамотный вид? Зачем надо прибегать к услугам некоего „переносчика” языка с чешскими певцами до кучи.

И вот в этом всём Therion и есть. Открываю я буклет „Lemuria” и вижу, что список музыкантов с трудом умещается на двух страницах. А толку-то? Как бы не пыжился Крис, Therion был и остаётся гитарно-ориентированной командой, в которой все эти оркестровки — лишь фон, лишь добавка, причём, впечатляющая только на бумаге, а в записи производящая впечатление хорошо забитых синтезаторов. Так если нет разницы, зачем тешить своё упругое Эго, в попытках выбиться из патлатых металлистов в like-classical оркестр? И, к слову, сам Йонсон это хорошо понимает, так что с одной стороны уход на „Готической каббале” к безынтересно-безыскусному хэви-металлу абсолютно предсказуем. Волку в овечьей шкурке тесно, так зачем вообще прикрываться ей? Со стороны же другой, это выглядит явным регрессом, потому что пару раз Therion показал, что умеет делать проработанные концептуальные альбомы („Secret of the Runes”, конечно), где Йонсон не просто потеребил оркестр себе на потеху, а использовал орду струнно-духовых на благо музыке.

Собственно, всё вышесказанное служит лишь для того, чтобы вам стало понятно (а если непонятно, значит, сказал плохо): Therion группа мной уважаемая, однако, её минусы я совершенно ясно осознаю, поэтому некий элемент предвзятости всё же будет присутствовать. И, к слову, это самый лучший момент, чтобы сказать страшную вещь: не так плоха „Gothic Kabbalah”, как может показаться. Песни на ней, несмотря на упомянутую безыскусность и простоту, запоминающиеся и хитовые. Дело лишь в том, что его трудно сравнивать с тем, что было до, а потому в контексте предыдущего творчества приходится воспринимать как нечто пакостное и гадкое. Однако, вот он, час возмездия: после „Sitra Ahra” я начал испытывать почти симпатию к этому желтомордому двухдисковому уродцу. А теперь пришла пора поведать причины этого. Приступаем к обсёзору „Sitra Ahra”.

Игриво и маняще, будто умелая порноактриса, альбом раздвигает трёхмерную вульву на обложке. И это, честно говоря, самый что ни на есть тонкий намёк на очень толстые обстоятельства: примерно на уровне этого неумелого псевдо-философского порно и останется альбом в воспоминаниях слушателя. Слушателя, разумеется, разборчивого и настроенного скептически, а залитого экстатической слюной. Рецепт, по которому вокально-инструментальный ансамбль „Животное” под руководством Кристофера Йонсона варит все свои альбомы истекающего десятилетия, остаётся прежним. Всё тот же примитивный хэви/пауэр-базис, скрытый под густой штукатуркой из толпы певцов всех мастей и полов, пересыпанный поверхностными знаниями мифологии разных стран и приправленный симфоническими интерлюдиями (ныне этот элемент упростился окончательно и стал выглядеть уже даже не как декорационный барельеф, а как рисунок на листе бумаги). К чести творца и демиурга стоит сказать, что у него нашлись силы не растечься мыслею на два диска, как три года назад, а ограничиться одним часом с семидесятью секундами. Но вряд ли это можно назвать плюсом: даже за этот небольшой временной промежуток „Sitra Ahra” успевает, простите, задолбать. Не наскучить, а именно достать, вызвать жгучую ненависть, сопоставимую с реакцией на ремонт соседа с верхнего этажа в семь часов воскресного утра. Причиной тому — на редкость визгливый вокалист и не менее противные вокалистки. Разбираться, кто именно из этого шапито обладает столь выдающимися орально-кричальными данными, не буду — группа напоминает проходной двор, так что установить личность затруднительно. Однако, времени этому соловью-разбойнику и курицам-мародёрам выделено столько, что к концу альбома начинает нещадно ломить виски, а в лоб будто вкручивается раскалённый перфораторный бур. Не слишком много альбомов на моей памяти оказывали на меня такое подавляющее физиологическое воздействие, потому я был обескуражен и поражён, что именно Therion умудрились стать самым угнетающим средством для мазохистского самоудовлетворения.

Если предпринять попытку (на третий заход этой звуковой кружки Эсмарха начнёт получаться) игнорировать основную вокальную линию, и прислушаться к тому, что пытаются донести до слушателя остальные музыканты, то вряд ли искушённого и трезвомыслящего человека сможет порадовать предлагаемый материал. В основе каждой песни лежит пара потасканных риффов, которые вымученно растянуты на семь-восемь минут. В общем, уровень средне-серой группы из любой европейской провинции. Однако, это не самое страшное, что можно услышать на альбоме. Самое страшное, что даже эта пара риффов, — и та позаимствована с прошлых дисков Therion, или же из произведений других авторов („Фантом оперы”, возникающий в некоторых местах — не шутка, а явное копирование). Напоминает черновые записи „Lemuria/Sirius B”, по недоразумению попавшие в руки к продюсеру, который и привёл их в должное состояние, укрыв плагиат вуалью аранжировок.

Кристофер Йонсон — всего лишь музыкант, чей композиторский талант ныне переживает период мрачного упадка. Он не фокусник, который приготовил слушателю коробку с двойным дном — альбом легко разбирается на составляющие, но даже между ними не притаилось ничего, что могло бы сделать альбом интересным, не говоря уж о гениальности и статусе шедевра. Низкого художественного качества металлический каркас, картонная шкура из симфонических вставок и оркестровых аранжировок, всё это скреплено меж собой жвачкой оперных голосов, уже потерявшей вкус от многочисленных зубов акул „тяжёлого” шоу-бизнеса. Где-то в брюхе этого шведского Зверя-Териона можно найти грязноватые комочки из рок-н-ролльных аккордов и блюзовых квадратов, но они не имеют весомой роли, так же как и связи с остальным контекстом. И в памяти альбом остаётся таким же, как скомканная аморфная сущность с обложки, таким же незапоминающимся, но с явным пошловатым душком. Ни лица, ни ног, ни рук — только бестолковая смесь из разнообразных элементов, гомогенизированных до вида бестолковой серой кашицы. Провал.

(IMG:http://savepic.ru/1754253.jpg)

подавляющая часть вокала исполнена всё теми же оперными солистами-чехами и хорами, состоящими из них же. Когда поёт кто-то более приземлённый, лично я вспоминаю предыдущие альбомы и - что интересно - понимаю, что и на них полно спорного, мягко говоря, вокала. Почему это не было проблемой там, и стало ей здесь?



я понимаю, что автор имеет право на художественный вымысел, но песен с хронометражом больше 5 минут - 3 штуки, 7, 8 и 10 минут соответственно. Риффы группы никогда не отличались свежестью и новаторством, и всегда выглядели как адаптированное-под-наше-время-что-то-там-из-семидесятых. не все, конечно, но большая часть, и чем дальше, тем сильнее. естественно, я беру период с 95го и до наших дней. Опять же, это не было проблемой раньше. Здесь же это считается серьёзным аргументом "против".



вот! вот, наконец, тот аргумент, с которым я согласен. Самоплагиатом хорошо так попахивает. Видимо, даже эти авторы могут исписаться и обратиться к прошлым наработкам. Моё мнение - лучше так, чем а) никак и б) кардинально всё менять только из-за того, что не получается ничего нового. Опять же, они могли продолжить линии Каббалы, и сейчас здесь было бы на одного хулителя в моём лице больше. Но для самоплагиата они выбрали толковые и олдовые альбомы. Да, пробоина существенная, но не в несущей стене фасада.
ах да, Призрак Оперы... подождём сканов, может быть, это осознанное заимствование.

и чуть собственной оценки - после 5 прослушиваний я считаю, что это лучший альбом команды в период после Тайны Рун. Самый цельный и ровный. Может, и невелико достижение, но всё же.




чего ж "был"-то? (IMG:style_emoticons/default/fear.gif) жив, поди, курилка!..