Mikael Akerfeldt - Guitars, lead vocals
Johan De Farfalla - Bass guitars, backing vocals
Andres Nordin - Drums and percussion, piano
Peter Lindgren - Guitars

Альбом, который произвёл на меня сильное впечатление, и который сложно оценить исключительно с музыкальной стороны. Каждый человек находит (или не находит) в этой пластинке что-то свое, для каждого человека, по достоинству оценившего эту работу, в ней есть какое-то своё откровение. Для кого-то оно грустное, для кого-то меланхоличное, мрачное, или наоборот светлое - а может, просто необычное и неповторимое. Лично для меня - всё это вместе взятое.
Для своего времени этот альбом стал совершенным прорывом. Дебютанты на металлической сцене Opeth представили на суд публики свой дебютный альбом, к уровню которого и по сей день удалось приблизиться лишь немногим командам. Материал был подготовлен заранее и настолько "вышколен", что молодым музыкантам удалось закончить запись пластинки всего за две(!) недели. К технике музыкантов нет совершенно никаких претензий - материал сыгран технично, отточенно и совершенно безупречно. Музыка на альбоме Orchid сочетает в себе жёсткость и красоту - невиданное доселе для жанра дэт-металла явление. Воздушные и загадочные акустические пассажи сменяются жёсткими гитарными риффами и грозным рыком Окерфельдта; он будто бы не замечает границ между стилями - на альбоме встречается как жёсткий, так и чистый "ангельский" вокал этого талантливого певца и гитариста. Даже обложка альбомак -и та достаточно необычна, даже одиозна для жанра - полный минимализм, лишь две розовые орхидеи на мрачном чёрном фоне.
Лирика на альбоме заслуживает особенного внимания. Конечно, это достаточно "мизантропичные" тексты, повествующие об одиночестве и утратах. Тем не менее. эти мрачные по тематике тексты отлично подходят под музыку, исполняемую группой.
Можно сказать, что Opeth на альбоме Orchid играют особенный мелодичный шведский дэт с элементами дума и арт-рока. Но загонять эту группу в рамки - глупо, поэтому не будем ставить штампов.
Каждая композиция с Orchid - это своего рода законченная история, практически у каждой своя атмосфера, в каждой заложены особенные эмоции. Слушая этот альбом перестаёшь замечать границы между песнями, музыкальный материал сливается в единый монолит. Если комментировать каждую из песен по отдельности, то... Просто не стану этого делать, потому что нет смысла детально описывать мои субъективные ассоциации - пусть каждый найдёт что-то своё. Всё же отмечу мою любимейшую Under The Weeping Moon - самая атмосферная композиция на альбоме, с очень любопытным композиционным построением; она поделена на несколько логических частей, каждая из которых обладает своим особенным эмоциональным наполнением - различные настроения так и скачут в этой песне: от агрессии к меланхолии, от меланхолии к безысходности, от беспросветной темноты под плачущей луной к рассвету и лёгкой утренней дымке над холодной водой. Видите, как получилось с одной только песней...
Для меня альбом Orchid - это осень, время дождей, лёгкой меланхолии. Сейчас самое время переслушать его заново и, возможно, найти в знакомом материале что-то новое. поэтому, напоминаю вам о существовании этого неоднозначного и необычного альбома одной из самых интересных групп в экстремальном металле.
Оценки, конечно, не поставлю - какая тут может быть оценка...

Ага. и прослушал 2

]
Finsterforst - Weltenkraft
Tracklist:
1 Des Waldes Macht
2 Die Suche nach dem Licht
3 Lauf der Welt
4 Traumwald
5 Spiegelscherben
6 Von glorreichem Schmerz
7 Rauschende Nдchte
8 Weinende Ruinen
9 Weltenpilger
10 Verlorene Seelen
Немцы действительно могут писать хороший фолк - и молодая группа Finsterforst из города Freiburg ещё одно подтверждение этого факта.
"Weltenkraft" - дебютный альбом группы (не считаю вышедшего в прошлом году уже малоактуального ЕР).
Finsterforst можно было бы назвать очень близкой копией их соотечественников Equilibrium, в своё время "прогремевших" на folk/pagan сцене. Главное отличие фрайбургцев от их, уже известных, коллег по цеху это использование живого аккордеона. Именно этого не хватало, на мой взгляд, музыке Equilibrium - живых народных инструментов.
Именно аккордеон является в музыке Finsterforst той изюминкой, которая заставляет меня вновь и вновь переслушивать их песни. Задорные, весёлые, можно сказать плясовые мотивы, просто не дают слушателю спокойно сидеть на месте.
Альбом длится почти 80 минут - удивительно долго для пластинки подобного жанра. И если те же Equilibrium успевали во второй половине своего альбома поднадоесть (никак нам не уйти от сравнений с ними), то музыка Finsterforst выглядит несколько разнообразнее. Песни в среднем длятся 7-8 минут, в середине практически каждой есть "лирическое отступление" - музыканты чувствуют когда надо сбросить скорость. Помимо традиционного уже немецкого фолк-блэка в духе Equilibrium, на альбоме присутствует множество мелодичных акустических пассажей, которые сменяют быстрые, весёлые ритмы, чтобы потом внезапно вновь уступить им место.
Порой, особенно в заключительном увесистом трэке на 13 минут, присутствуют моменты, напоминующие творчество Moonsorrow периода "Kivenkantaja". Согласитесь, подобное сравнение может только играть на руку молодой и перспективной команде.
Вокальные дела на альбоме нельзя назвать разнообразными - мужской хор можно услышать лишь в одной песне, всё остальное - приличный скриминг, который по меньшей мере не вызывает отвращения, и даже придаёт необходимую агрессию музыке.
Недостатком пластинки можно назвать, разве что, её однообразность - и виноваты в этом вовсе не музыканты, а стиль исполняемой ими музыки. То есть, если вам нравится музыка в стиле Equilibrium и, местами, Moonsorrow фолкового периода, то диск станет абсолютным фаворитом вашей коллекции.

Великолепный, удивительный, мрачный, генальный, неповторимый, уникальный, беспрецедентный альбом! Так Jorn Lande нигде и никогда ещё не пел, и вряд ли такое повторится...