Ещё один масштабный вестерн Сэма Пекинпы. Как начинается он крупной перестрелкой, так крупной перестрелкой и заканчивается. Банда умного и опытного, но уже изрядно в годах, Бишопа (Уильям Холден) нападает на городки возле железной дороги, грабит банки и кассы, чем изрядно портит кровь ж/д-боссам. Один из боссов решает временно выпустить из тюрьмы Торнтона (Роберт Райан), бывшего подельника Бишопа, предлагая сделку - за голову Бишопа тот получает свободу, но если Торнтон не справится с заданием, то снова вернётся в тюрьму. Времени Торнтону отводится 40 дней. Очевидно, с такой задачей, по силам справиться только Торнтону, сопоставимому по уму и опыту с Бишопом. Но первая "облава" заканчивается для Торнтона неудачей, и у него остаётся 30 дней. Бишоп, между тем, заключает сделку с мексиканским генералом Мапаче - генералу нужно оружие, и за "взятие" поезда с оружием он обещает Бишопу огромные деньги. Как раз-таки, атака данного поезда - самый ключевой и эффектный эпизод всего фильма. Очень увлекательно! Бишоп и его люди воюют сразу на два фронта - с отрядом, охраняющим поезд, и с "охотниками за головами" Торнтона. Чем закончится "дуэль" многоопытных Бишопа и Торнтона - вы узнаете об этом, посмотрев сей яркий вестерн от мастера жанра. И хочу сказать - у фильма очень впечатляющая масштабная концовка!

Вот описание фильма, найденное мной на одном из сайтов - в скобках мои серьёзные возражения: "Кэйбл Хог - закоренелый неудачник. (С чего бы это!?) Двое его товарищей избавляются от него, бросив в пустыне без воды. Но предприимчивый Хог (ха-ха-ха, только что сами сказали, что он неудачник! ) находит источник и организовывает платный оазис: с каждого, кто хотел напиться (не только напиться - это было что-то типа дорожного кафе), он снимал плату - пять центов. Первый посетитель оказался хамом, и Хог убил его." (Так вот запросто можно оклеветать человека: убил посетителя за хамство! Вот бредятина-то! Забыли добавить маленькую "мелочь" - то, что посетитель выхватил кольт с намерением всадить в хозяина несколько пуль, и только после этого был уложен (и справедливо!) из винчестера.)
Теперь чуть более подробно и более правдиво. Кэйбл Хог (Джейсон Робардс) жаждет мести по отношению к тем мерзавцам, что бросили его умирать посреди пустыни. Но "благодаря" этим негодяям Кэйбл, находясь уже практически на последнем издыхании, находит источник воды - вещь уникальную для пустыни. Этот источник в последующие 3 года, благодаря приложенным Кэйблом усилиям, служит ему верой и правдой. Помимо главного героя Хога в фильме присутствуют такие колоритные персонажи, как загадочный "святой отец" Джошуа - толи проповедник, толи авантюрист (скорее, второе) (роль, блестяще исполненная Дэвидом Уорнером). Джошуа то без конца произносит молитвенные речи, то пукается во все тяжкие, соблазняя чужих жён - словом, отчаянный бабник. Другая фигура - местная проститутка Хильди (также очень качественная роль в исполнении Стеллы Стивенс), большая и вполне взаимная любовь Кэйбла Хога. Да, со своими обидчиками Кэйбл, конечно, по законам жанра, рассчитался сполна - это кульминация фильма. Но подходим к главному, что необходимо сказать: данный вестерн Пекинпы - совершенно уникален для всего его творчества тем, что он полон юмора, даже, в каком-то смысле, это комедийный вестерн. Парочку примеров. Джошуа: "Ты никогда не думал, Кэйбл, как мудро поступил Господь, наделяя женщин сиськами - правильное количество, и в самом верном месте!?" "А куда он ещё мог их присобачить? На спину?" "Это мысль!" Или очень смешной момент, когда Кэйбл и другие впервые в жизни видят автомобиль: "Уродливая штука... едет сама-по-себе!" Другой (хвалясь): "Я видел две такие раньше!" Тем не менее, концовка фильма трагическая. Я бы сказал, уникальная концовка - трагедия окрашена в светлые и юмористические тона (вот парадокс!).
Узнал много интересных фактов о Джейсоне Робардсе, исполнителе главной роли. Например, такие: 1) во время Второй мировой войны (актёр род. в 1922 г.) Робардс служил на флоте, и находился в знаменитом Пёрл-Харборе во время той самой страшной атаки японцев в 1941 году (!); 2) оказывается, Робардс 8 лет состоял в браке с легендарной актрисой Лорен Бэколл (!); 3) Робардс был обладателем двух "Оскаров" (!) за роли второго плана, но наиболее всего прославился ролью в вестерне Серджио Леоне "Однажды на Диком Западе"; 4) в 70-е годы Робардс пристрастился к алкоголю, из-за чего в 72-м попал в аварию, последствия которой существенно помешали его карьере.

Один из лучших вестернов Сэма Пекинпа, сама соль жанра, великолепный фильм, способный побороться за лавры лучшего с самим "Хороший, плохой и злой" сами знаете кого (хотя шедевр Сержио Леоне вряд ли кто переплюнет). По основе сюжета "Пэт Гаррет и Билли Кид" очень похож на "Дикую банду": "дуэль" двух бывших суперловких бандита-напарника, пути которых расходятся - один остаётся верным своему "ремеслу", другой же идёт на службу власти, и охотится за головой своего бывшего друга. В данном случае первый (действующий бандит) - Билли Кид в исполнении Криса Кристофферсона, известного актёра, певца, поэта и композитора - воспринимается мной куда как приятнее, чем второй (бывший бандит и нынешний шериф) - Пэт Гаррет, сыгранный не менее известным Джеймсом Кобурном ("Великолепная семёрка", "Железный крест", "Гудзонский ястреб", "Мэверик"). Скажу, что это вовсе не моё личное предпочтение одному актёру - нет, просто герой Кристоферсона более обаятельнее, улыбка не сходит с его лица, он не лишён благородства, и т.д. Впрочем, Гаррет - тоже натура сложная и неоднозначная... в начале фильма у него уже происходит свидание с Кидом, и новоявленный шериф не убивает грозу окрестностей, а лишь делает предупреждение - мол, лучше уходи. Но Кид не внимает советам Гаррета, не уходит в Мексику, и... в конце концов, происходит вторая встреча Гаррета и Кида, жестокая развязка. В фильме множество кровавых перестрелок - особенно эффектны сцены бегства Кида из под ареста и перестрелка в баре (когда герой Боба Дилана читает вслух наклейки на банках). Да, легенда американской кантри-фолк-рок-музыки Боб Дилан тоже принимает участие в фильме, и весьма заметное - помимо актёрской роли, в фильме звучат песни Дилана, некоторые из них весьма трогательные. Рассказывать сюжет, как всегда, до конца не буду, скажу лишь, что фильм очень наглядно показывает истоки всего того беспредела, что творился на Диком Западе - в результате т.н. "бандитизм" был общим местом, а человеческая жизнь стоила очень и очень мало.

Очень неожиданно для меня - "кровавый Сэм" снял фильм в совершенно несвойственной ему манере! Нет ни стрельбы, ни убийств. Единственно, массовая драка в баре отсылает как раз к тем классическим вестернам. А так, всё совсем по-другому - современный мирный фильм, рассказывающий о сегодняшних ковбоях. Тематика - родео, и всё, что с ним связано. Напомню, если кто не в курсе, что родео - это соревнование ковбоев в ловкости и выносливости. Продержаться дольше всех на спине необъезженного мустанга, дикого быка, остановить быка и повалить его за рога, и даже подоить на ходу корову (да, было и такое весёлое соревнование! ) - вот что такое родео! Но всё это начинают показывать лишь минуте на 55-й, то есть, спустя почти час после начала фильма - до этого неспешно рассказывается о главном герое мужественном Боннере "Младшем" (прекрасная роль Стива МакКуина). Боннер пострадал ранее от самого свирепого быка, и он поставил себе задачу снова "побороться" с этим быком, усидеть на нём 8 секунд, тогда как и пара секунд верхом на ЭТОМ быке - задача не из лёгких. За свою технику и усидчивость Боннер удостаивается внимания очаровательной красотки (её играет Барбара Ли). И на второй день родео Младший всё-таки добивается своего - 10 секунд на диком свирепом быке! Лично мне этот нетипичный фильм Пекинпы понравился, даже не знаю, чем именно. Добрый он какой-то, и в то же время качественный. Впрочем, как и всё у Пекинпы.

"Кровавый Сэм" в полной своей красе. Тарантино, уже рождённый к тому времени, отдыхает в детской кроватке... Началось всё очень просто: у одного латиноамериканского босса (магната, местного царька) забеременела несовершеннолетняя дочь. Босс (завсегдатай Пекинпы Эмилио Фернандес) силой вырывает у дочери имя отца ребёнка - Альфредо Гарсия, - после чего и произносит фразу, вынесенную в название фильма. Цена головы - миллион долларов. Естественно, в поисках Гарсиа, живого, или мёртвого, по всей Мексике разбредаются сотни всяческих криминальных проходимцев. И вот в одном из баров Мехико двое типичных "искателей" находят главного героя нашей картины - Бенни (выдающаяся роль Уоррена Оутса). Бенни знает кое-что о Гарсиа, а именно - то, что его подруга путалась с этим типом. Бенни приходит в "офис" охотников за головой и там ему говорят, что принеся голову, Бенни получит тысячу баксов. Бенни возражает - нет, десять! Договорились, - говорят ему, - вот тебе задаток 200 зелёных, но не вздумай нас обмануть. Подруга Бенни Элита (Исела Вега) рассказывает, что неделю назад Гарсиа разбился насмерть. И эта парочка, Бенни и Элита, едут в деревню, где Гарсиа может быть похоронен. Начинаются кровопролитные стычки - Бенни пьёт очень много, но стреляет очень быстро и метко. Одним из первых наш герой уложил самого Криса Кристоферсона - то есть, бандита, пытающегося изнасиловать его подругу, которого играет великолепный актёр и музыкант. Кстати, в пути Бенни и Элита решают после всех этих событий пожениться. И вот, наконец, парочка попадает в деревню, где похоронен Гарсиа. Вот здесь-то, на кладбище, начинают твориться жуткие вещи... И мне пора остановиться в рассказе, а то будет неинтересно, но скажу лишь, что Бенни проявляет чудеса живучести, а после завладения головой крыша у него начинает потихоньку съезжать (что неудивительно - такие ужасы, плюс литры текилы). Последняя же четверть фильма, отчаянная и кровавая, вообще, шокирует.
Факт, известный из самых разных источников: Уоррен Оутс, играя Бенни, пародировал самого Пекинпу. Оутс даже надевал одежду режиссёра (солнечные очки Бенни в фильме - очки самого Пекинпы), и в ней снимался. А в характер Бенни актёр внёс реальные черты характера Пекинпы. Фильм был напрочь разгромлен критиками - его обвиняли в излишней жестокости, реках крови, а психоз главного героя Бенни связывали с якобы помешательством (по их, критиков, заключению) самого режиссёра. Пекинпа же был доволен и гордился фильмом: он говорил, что из всех снятых им картин эта - единственная, которая была выпущена в том виде, в котором была задумана. Он часто вспоминал "Альфредо Гарсиа", как наиболее личный из всех своих фильмов, и единственный, снятый без единого компромисса с продюсерами. И скажу, что эта свобода творчества чувствуется при просмотре - автор снимает так, как ему хочется, как он сам видит. Честное кино.