Великолепный остросюжетный вестерн. Начинается всё с шикарной сцены в салуне, и уже на исходе 5-й минуты отчётливо понимаешь, почему "Рио Браво" является одним из самых любимых фильмов К.Тарантино. В общем, местный шериф Ченс (в его роли - харизматичный Джон Уэйн, такой же завсегдатай вестернов 50-х, как и в 60-70-е Ч.Бронсон и К.Иствуд) арестовывает за убийство беспредельщика Джо Бардетта (К.Аткинс), брата самого Натана Бардетта (Д.Рассел) - местного полумафиозного богача, держащего в страхе всю округу. Сложность заключается в том, что у этого Джо пол-городка в сообщниках, а у шерифа Ченса всего лишь два человека в помощниках, да и те, вроде, как ненадёжные - бывший пьяница Дьюд (Дин Мартин) по кличке Буррачон (что означает "алкаш") и старик-калека Стампи (У.Бреннан). Эта троица блюстителей закона запирает Джо в клетку, и сама запирается в том же участке, боясь высунуть на улицу нос - что понятно, ибо из-за каждого угла их могут убить дружки Джо. Шериф ждёт приезда судьи, чтобы сдать тому арестованного, но судья ожидается не раньше, чем через 6 дней. Ченс сотоварищи немного осмелевают, когда в Рио Браво появляется обоз, везущий динамит (!), под командой старого друга шерифа опытного Уиллера. Но ночью дружки Джо подло убивают Уиллера в спину. Начинаются поиски убийцы по горячим следам. И тут блестяще, с самой лучшей стороны проявляет себя Дьюд - он не только вычисляет убийцу, но и выходит победителем в эффектной перестрелке в салуне! Ченс снова поверил в недавнего пьяницу, бывшего когда-то хорошим помощником. Вместе с обозом убитого Уиллера приехал и молодой паренёк Колорадо (Рикки Нельсон), который умеет не только метко-быстро стрелять, но и весьма сообразительный малый - Колорадо присоединяется к троице шерифа. И последний значительный персонаж - жена карточного шулера Фитерс (весьма соблазнительной внешности актриса Энджи Диккенсон). Ченс ловит её мужа на шулерстве, арестовывает и отправляет в город, а между Фитерс и Ченсом постепенно развиваются нешуточные отношения. Стоит отметить, что когда нет стрельбы, фильм протекает в довольно весёлой манере (ну, негрустной уж точно!), много грубоватого, чисто вестернового юмора, и самый весёлый персонаж - это тот самый дед Стампи, охраняющий убийцу Джо, готовый прострелить любого, кого не узнАет. Мне кажется, этот дедок настолько скрашивает картину, и без того достойную, что посмотреть её нужно уже хотя бы из-за него! Ну вот, значит, малочисленная команда шерифа ждёт приезда судьи. Следует ещё одна эффектная перестрелка, героем которой на сей раз становится уже ловкач Колорадо. Брат убийцы Натан Бардетт приезжает на переговоры, но они ни к чему не приводят. Тогда люди Натана выкрадывают Дьюда и требуют обмен - Дьюда на убийцу Джо. Вот тут-то и наступает кульминация фильма, которая по закону жанра должна быть у каждого вестерна! И я, конечно, замолкаю, сохраняя интригу всем, кто захочет посмотреть этот фильм, вошедший в мировую десятку "классики жанра". Скажу лишь, что снова было эффектно.

Уже начальные титры едва не обламывают весь кайф, ибо в них сообщается, что фильм снят по мотивам известной картины А.Куросавы "Семь самураев". То есть, люди садятся смотреть фильм, а им сообщают, что их фильм - римейк, и это не очень-то приятно. Ну да ладно, я "Самураев" не смотрел, мне легче. Итак, "Семёрка"... Никаких запутанностей в сюжете - всё предельно просто. Мексиканскую деревушку на границе с Техасом терроризирует местная банда под предводительством Калверы (Э.Уоллах). Люди не выдерживают грабежей и убийств и посылают своих представителей в техасский городок за оружием. Там троица мексиканцев становится свидетелями сцены, в которой двое смельчаков берутся доставить катафалк на кладбище, куда никого не пускают вооружённые бандиты. Эта парочка, Крис и Вин (в исполнении мегазвёздных актёров того времени Юла Бриннера и Стива Мак-Куина), очень лихо и не без стрельбы справляется с заданием, очаровав мексиканцев, и последние просят Криса помочь разобраться с бандой Калверы. Харизматичный Крис соглашается и начинает собирать отряд. Постепенно подбирается группа опытных стрелков из 6-ти человек: кроме Криса и Вина это ещё О'Рейли (Чарльз Бронсон), Ли (Роберт Вон), Гарри (Бред Декстер) и Бритт (Джеймс Кобурн)... неплохой актёрский состав, да!? А уже в пути к ним присоединяется 7-й член отряда - поначалу забракованный, но проявивший характер и "безбашенную" смелость юный Чико (Хорст Буххольц). Ну вот, далее ещё проще - семёрка прибывает в деревню, и начинаются "бои" с бандой Калверы, то успешные, то не очень, но всегда с эффектной и меткой стрельбой, как и полагается в вестернах. В перерывах между боями раскрываются отдельные образы - например, яркий образ любящего детей О'Рейли, героя Чарльза Бронсона... Отличный вестерн, классика жанра.

P.S. Несколько раз я уже говорил о "русских" в Голливуде - можно вспомнить Джека Пэлэнса и Натали Вуд, - но жизнь не перестаёт удивлять. Судьба супер-звёздного Юла Бриннера, самого яркого актёра "Великолепной семёрки", ещё более фантастична. Сам великий Жан Кокто, говорил: "Юлу Бриннеру нужно было сойти с ума, чтобы додуматься до того, что он когда–нибудь сможет стать великим Юлом Бриннером". Вот вам один лишь факт: место рождения Юла - Владивосток, Россия (!!). (По другим данным - о.Сахалин!) Биография и родословная Бриннера очень богатая, постараюсь коротко.
1865 год. К капитану пиратского корабля, подошёл юноша, и попросил доставить его до Японии. Юношу взяли, в качестве платы он драил палубу. Парня было 16, звали его Жюль Бриннер, и он убежал из дома в Швейцарии. В Иокогаме Жюль нашел работу клерка, и за счёт своих способностей добился успеха - хозяин компании, умирая, оставил Жюлю всё своё состояние, и тот стал богатым. Однако, страсть к путешествиям взяла своё - Жюль бросил семью (он успел жениться) и переселился во Владивосток. Там Жюль стал Юлием Ивановичем и второй раз женился на дочери монгольского хана. У них родилось шестеро детей: три дочери и трое сыновей - Леонид, Борис и Феликс. После окончания гимназии, сыновей послали учиться в Петербург, где Борис знакомится с Марусей Благовидовой, на которой женится, и с которой возвращается во Владивосток. 11 июля 1920 года у Бориса и Маруси рождается сын, которого в честь деда назвали Юлом. Семья Бриннеров принимает советское гражданство. В 1924 г. в Москве отец Юла знакомится с актрисой МХАТа Екатериной Корнаковой, женой А.Дикого (будущего народного артиста СССР, сыгравшего в т.ч. и Сталина). Борис бросает семью и уезжает с Екатериной в Харбин. Его первая жена Маруся вместе с дочерью Верой и сыном Юлом тоже едут в Харбин. Вера стала учиться вокалу - позднее, уже в Нью-Йорке, она будет выступать на оперной сцене. А Юл... просто сбежал в Париж, сказав, что отправляется в Швейцарию к родственникам - точь-в-точь, как дед!
В Париже Юл долго ищет работу и знакомится с Алешей Дмитриевичем, исполнителем цыганских песен. В 1935 г. в большом парижском кабаре состоялся первый концерт Юла Бриннера, исполнявшего цыганские песни в сопровождении 30 гитар. Позже он записывает пластинку, которая в ныне является коллекционной редкостью. В Нормандии Юл работает спасателем на пляже, знакомится с цирковой труппой и два года выступает в цирке. Но однажды тяжело травмируется, падая с трапеции. Во время лечения Юлу для снятия боли дают опиум, больной подсаживается на этот наркотик. Однажды Юл, покупая опиум, знакомится с другим ценителем этого же наркотика - Жаном Кокто, известным поэтом, драматургом и художником. Они начинают дружить, и Кокто знакомит Юла со своими друзьями - Пабло Пикассо, Сальвадором Дали, Марселем Марсо, Жаном Марэ. Позднее, на деньги Юла, Кокто снимает свой шедевр "Орфей"... Юл понимает, что он наркоман - он уезжает в Швейцарию, к своей тете Вере, где год проводит в клинике. В 1938 г. Юл возвращается в Париж и поступает учеником в русский театр Г. и Л. Питоевых. Юлу нравится театр, но начинается война. Юл едет в Китай, где встречается с отцом и его женой Екатериной Ивановной. Бывшая актриса рассказывает Юлу о МХАТе, о системе Станиславского и о своем учителе Михаиле Чехове. В 1939 г. Екатерина Корнакова даёт своему пасынку рекомендательное письмо к М.Чехову, перебравшемуся в США и открывшему там школу актерского мастерства, из которой вышли многие звезды голливудского кино. ТАК ЮЛ БРИННЕР ОКАЗАЛСЯ В США.
В 1941 г. он стал работать шофером грузовика, перевозившего костюмы и декорации школы М.Чехова. Одновременно Юл посещал чеховские занятия, овладевая актерским мастерством. Английский язык Бриннера долго хромал. Поэтому его первая работа на радио была диктором французского "Голоса Америки". Там Юл совершает почти невозможное - расстается с русским акцентом. В 1943 г. Юл женится на кинозвезде Вирджинии Гилмор. Они прожили вместе 20 лет, но за эти годы редко жили вместе. Бриннер имел сумасшедший успех у женщин. Бурный роман с Марлен Дитрих... Джуди Гарланд... Мэрилин Монро... Ингрид Бергман... впечатляет, не так ли!? Уже после женитьбы на Вирджинии Юл работает шофером, вышибалой в ресторане, натурщиком, а также поёт в ночных клубах цыганские песни. Перелом происходит, когда Юл получает в мюзикле роль Короля Лира, и исполняя эту роль, имеет оглушительный успех у публики. Бриннера начинают приглашать в кино. В числе первых картин были такие: ""Анастасия" (о дочери русского царя), "Братья Карамазовы" и "Тарас Бульба". В 1956 г. Бриннер получает "Оскар" за фильм "Король и я". И вот наступает 1959 г., когда Юл решает переделать в вестерн киношедевр Акиры Куросавы "Семь самураев". Он покупает у Куросавы права на сюжет и приступает к работе над фильмом...
Ещё некоторые факты: 1) Цыгане признают Юла Бриннера своим. т.е. цыганом. 2) В 2005 г. во Владивостоке, на фасаде дома № 15 по Алеутской улице, в память о Юле Бриннере была установлена мемориальная доска. 3) Умер Юл Бриннер от рака лёгких - он очень много курил. За несколько дней до смерти Юл сделал заявление для прессы, которое вышло на ТВ-экраны сразу после того, как врачи зафиксировали смерть : "Сейчас, когда стало известно о моей смерти, предупреждаю вас: не курите. Всё что угодно, только не курение. Если бы я мог вернуться назад и бросить курить, не было бы повода обсуждать мой рак. Я в этом уверен. "

Начинается картина так: некий путник в дырявом и поношенном плаще, с багажом через плечо идёт по безлюдной дороге, волоча за собой по грязи... гроб! У зрителя сразу же возникает масса вопросов: кто он такой? куда идёт? и самое главное - кто (что) в этом гробу? Интрига достигнута. Что дальше? А дальше - завязка сюжета: группа мексиканских головорезов привязывает к дереву красивую молодую женщину и всячески издевается над ней. Вдруг следует серия выстрелов, мексиканцы падают замертво... кто стрелял, освобождая женщину? Оказывается, это не освободители - к женщине подходит группа новых истязателей в виде ковбоев с красными галстуками, очевидно, враги мексиканцев. Беззащитную жертву собираются пытать, и в этот момент к месту спускается тот самый интригующий путник с гробом. "Нельзя так обращаться с женщиной" - спокойно говорит он. Бандиты, конечно, хотят наказать дерзкого заступника, но их намерения уходят вместе с ними на тот свет - таинственный путник, оказывается, умеет молниеносно выхватывать револьвер (а он у него есть!) и не менее стремительно стрелять из него. Путник с женщиной приходят в городок (ой, сколько же грязи на улице!), заходят в салун (свой гроб он тоже туда затаскивает ), и мы узнаём, что незнакомца зовут Джанго (Франко Неро). В салуне появляется посланник майора Джексона - очевидно, для того, чтобы собрать дань с хозяина. Джанго вышвыривает этого шестёрку майора. А вскоре мы видим и самого Джексона (Э.Фахардо) - оказывается, он тот ещё садист: из загона, словно скот, выпускают мексиканцев, они бегут, а майор практикуется в меткости, расстреливая бегущих. (Мне сразу же вспомнилась аналогичная сцена из "Списка Шиндлера".) И эта вот скотина в сопровождении пятёрки своих людей заявляется в салун. Результат - плачевный: Джанго снова демонстрирует чудеса быстрой и меткой стрельбы, в том числе и "тройной оборот с тулупом" - выстрел не глядя в сзади стоящего. Самого майора Джанго отпускает. Тот, естественно, собирается отреваншироваться, собрав человек 50 головорезов, и вся эта толпа идёт по главной улице городка на одного Джанго. Здесь одним револьвером не справишься - подумал я в этот момент, - здесь нужен крупнокалиберный пулемёт, не меньше. И тут Джанко впервые раскрывает свой гроб, вытаскивая оттуда... что бы вы думали!?... станковый пулемёт! Покрошив в капусту "бандформирование" Джексона, Джанго прячет пулемёт обратно в гроб. А после "красных" в город пришли "белые" - шайка мексиканцев генерала Родригеса (Х.Бодало). С ними Джанго поначалу было попроще - наш герой когда-то спас жизнь генералу, и теперь был желанным гостем для него. Джанко показывает банде возможности своего пулемёта, и те выражают желание приобрести такое оружие. И тогда герой Франко Неро подбивает генерала на дерзкий налёт на форт Чирибо, где полным-полно золота. Сказано - сделано: при поддержке своего пулемёта Джанго, Родригес и ещё несколько человек врываются в форт, берут золото, и оставляя после себя горы трупов, возвращаются в лагерь генерала. Золото прячут и начинают праздновать победу. Пару слов о молодой женщине, спасённой Джанго: её зовут Мария, она ОЧЕНЬ красива (роль исполняет очаровательная Лоредана Каппеллетти - я всегда говорил, что итальянки одни из самых красивых женщин в Европе ), но не покоряется ни генералу Родригесу, ни майору Джексону, за что и преследуема обоими. Между Марией и Джанго вспыхивает любовь. Ночью Джанго крадёт мешок с золотом и вместе с Марией они бегут из лагеря генерала. Но случается трагедия: генерал и его люди настигают беглецов и... не убивают, хуже... калечат Джанго. Впереди у покалеченного и не способного держать в руках револьвер Джанго самое страшное - встреча с майором Джексоном. Смотрите концовку - она впечатляет!

P.S. Налицо схожесть стилистики С.Карбуччи и его знаменитого друга-единомышленника-тёзки С.Леоне. Это крупные планы лица, музыка в самые напряжённые моменты, дикие кровавые сцены, а образ Джанго во многом схож с героями Клинта Иствуда. Вообще, отличие итальянского вестерна (не люблю выражение "спагетти-вестерн") от американского налицо. (У меня есть приятель, которому нравится исключительно итальянские вестерны, а лично я больше люблю американские.) Осмелюсь предположить, что будь у Карбуччи Э.Морриконе, то он, как знать, не остался бы в тени знаменитого друга.
Что НЕ понравилось. Прежде всего - сказочность отдельных частей и эпизодов. Совершенно неправдоподобна сцена выкрадывания золота на виду у сотен бандитов (смотрел и думал: ой-ой-ой, туши свет!). Опять же, эта пресловутая "заговорённость" от пуль - Джанго убивает пачками (кто-то подсчитал количество трупов в фильме - 138), а в его сторону КАК БУДТО стреляют из водяного пистолета. Далее, одно из самых главных разочарований - тот самый момент, когда Джанго впервые открыл гроб: мало того, что в то время (окончание гражданской войны в США - 1865 год) пулемётов просто-напросто ещё не существовало в природе, но и... Далее - цитирую из найденного на кинопоиск.ру: "Пулемёт Джанго - фальшивка. Это гибрид между французской "митральезой де Реффи", орудием Гатлинга и пулемётом Максима с водяным охлаждением. Пулемётная лента не движется, и патроны есть с обеих сторон оружия. Как минимум, с другой стороны должна быть пустая лента. Лента так же размещена слишком далеко от механизма пулемёта. Вы можете сказать: не надо придираться к деталям. Смотря к каким! Не зря же говорят, что "дьявол кроется в деталях", и это как раз тот случай, на мой взгляд, когда неточность ОЧЕНЬ существенна. Или взять финальную сцену фильма, одну из самых эффектных: обратите внимание - между висящим на кресте револьвером и лежащими на земле бандитами угол обстрела не очень-то совпадает.

Узнаваемый режиссёрский почерк Серджио Леоне - это слитое воедино смешное и грустное, поданое в увлекательной приключенческой форме и под неизменно трогательную музыку Эннио Морриконе. Фильм мастера "За пригоршню динамита" идеально вписывается в эту характеристику. Вполне себе весёлое вестерновое начало переходит постепенно в серьёзный фильм о революции как явлении. Много было путаницы с названием картины: у нас её ещё переводили, как "С динамитом в кулаке"... в Америке она шла в прокате, как "Ложись, придурок"... во Франции и Италии - "Однажды была Революция"... в Германии - "Мелодия смерти". И, в целом, это уже мало напоминает жанр вестерн. Завязка сюжета такова: "семейная" банда колоритного персонажа Хуана (мега-талантливая роль Рода Стайгера), которая состоит из якобы детей Хуана от разных женщин, его отца и т.д., промышляет грабежами и убийствами на большой дороге. Религия Хуана и компании - банк Меса-Верде, ограбление которого - голубая мечта банды. Хуан с своей шайкой случайно пересекаются с бывшим ирландским революционером Джоном (легендарный Джеймс Кобурн), в совершенстве владеющим искусством подрывника и едущего на серебрянные прииски. Хуана изумляют новые для него способы "ведения дел" - динамитные шашки и взрывная смесь, ведь он сам ничего, кроме револьвера, ружья и кинжала ранее не видел. И Хуан решает любыми способами заполучить Джона с его штучками себе в сообщники для ограбления банка Меса-Верде. В авторской версии фильма (в основной его, увы, нет) есть эпизод, где дети Хуана разбирают мотоцикл Джона по запчастям, чтобы тот не смог уехать. Ну, и вторая часть фильма - та, где наши герои Джон и Хуан с бандой, нападают на банк, после чего оказываются вовлечёнными в революционное движение. Масштабно показана гражданская война в Мексике 1910-17 годов. Причём, в этом показе имеются технические неточности: Джон стреляет из пулемёта, который к тому времени ещё не появился, то же касается и броневиков. Но чувствуется, что Леоне не дрожал над мелкими деталями, а делал большое яркое полотно, что ему с успехом и удалось. Революция в полной своей красе, а наши герои - как полнокровные её участники. Кроме того, абсолютные противоположности - "продвинутый" Джон и деревенщина-бандит Хуан - становятся верными друзьями, и способны на многое, чтобы спасти друга. Впечатляет концовка фильма - в особенности трогательный кадр, где герой Кобурна просит закурить (аналогия с "Хорошим, плохим и злым"). Как я узнал после, Джеймс Кобурн приглашался Леоне ещё в "За пригоршню долларов" и "Однажды на Диком Западе", но неизменно давал отказ. Джона должен был сыграть Джейсон Робардс, а роль Хуана писалась специально под Элая Уоллаха. Но вышло по-другому, и Кобурн с Стайгером сыграли свои роли в высшей степени великолепно. Особенно, если учесть, что больше половины диалогов в картине - импровизация актёров (!). Ещё один шедевр Серджио Леоне.