Достойнейший наследник таких выдающихся ирландцев, как Primordial, Mael Mordha и Old Season.
Darkest Era понемногу взяли от каждого из вышеозначенных коллективов и выдали очень атмосферный, эпичный и романтичный альбом, который в большей степени напирает на атмосферность подачи, нежели чем на "хуки" и запоминающиеся мелодии. При этом немелодичной музыку на альбоме The Last Caress Of Light назвать вовсе нельзя -- скорее, это совокупность легких, ускользающих, холодных и медитативных мотивов, свойственных современной ирландской металлической эстраде, которые эффективно создают волшебно-эпическую атмосферу бескрайних просторов и лугов, но при этом совсем не оседают в памяти.

Если говорить о музыке группы проще, то Darkest Era это слегка более светский (в сторону прозаичного хеви-метала) Primordial с очень хорошим и сильным вокалом под Фрэнка Бреннана из Old Season / Mourning Beloveth. Конечно, молодчику этому до Фрэнка далеко, но метод вокальной подачи и величественные приемы, в принципе, все те же.

Очень советую этот релиз как логическое продолжение и развитие двух отличных пластинок Old Season. Если любите тех, то обязательно понравятся и эти, сомнений быть не может.

[youtube]feH5nCa3tEQ[/youtube]

Быстрое диаметральное изменение точки зрения на один и тот же предмет - это один из признаков шизофрении

Очень понравилось текстовое содержание. Вроде бы ничего архисложного и заумного нет, а какие-то дополнительные измерения к музыке добавляют, обогащают образы, в том числе визуальные. Собственно, не обращать внимание на слова можно, но процентов 30-40% кайфа точно уходит

Уговорили, переслушаю

Но ругаться буду втрое сильнее потом, если опять не понравится

Лучше чем все, после 2000-го.... А между твоим почитаемым Nasty Reputation и двухтысячным годом.. стой, дай посчитаю... Пять шикарнейших альбомов с великолепными вокалистами, которые святошу-христианина Роба Рока (вокалиста тогдашнего) затыкают за пояс одними лишь мизинцами
Либо ты дискографию Акселя прогнал также как и все остальное - по половине раза - либо ничерта не понимаешь в девяностническом хард энд хэви классического германского образца.
Аксель, конечно, звезд с неба не хватает и с другими жанрами и подстилями его не стоит сравнивать, но вот в рамках одной единственной дискографии можно же толково приоритеты расставить. Ну, если ее послушать более половины раза, само собой


Да, однозначно лучшая работа Акселя. Не шедевр в общем понимании этого слова, но совершеннейшее совершенство в рамках всего его творчества как композитора и гитар-технаря.

Прошлый альбом на фоне предпоследнего был слабоват, но в целом Аксель за последние годы сонграйтинг-то подкрутил. Ну а предсказуемые комменты о том, "сколько уже можно-то" предлагаю оставлять в альбомах Акселя за тот год, в котором его творчество вам впервые надоело

Вот мне лично все его работы очень близки, а все из второй половины девяностых вообще как бальзам на душу - собственно, одна из самых любимых групп в хэви. Самое главное, что человек пишет музыку для очень узкой аудитории, при этом делает это без претензий, не навязываясь. Но год из года в год та самая широкая аудитория (для которой, собственно, этот музыкант никогда ничего хорошего не сделал) умудряется его за это попрекнуть.
Ну я не могу не защищать, это же Аксель. Мы с его альбомами столько вместе пережили, и не перечесть!

Один из тех альбомов, в каждой ноте которых мне слышатся те самые девяностые. Странный парадокс: хотя эту пластинку я услышал впервые всего пару лет назад, с первых минут меня не отпускало ощущение, что я слушаю что-то очень хорошо забытое старое -- ностальгия по тому, чего никогда не слышал
При всех недостатках Cuatro есть в этом альбоме какой-то такой неуловимый флер, который заставляет задуматься о том, что все мы были когда-то невиннее, беззаботнее и чище

Освоил-таки острые углы и однородные цвета наконец

Хотел послушать этот альбом, не читая абсолютно никаких комментов о нем, однако не выдержал (и правильно сделал). Все, что было сказано выше, настроило меня на нужный лад: к знакомству с долгожданной пластинкой шведов я старался подойти наиболее объективно (а именно, отбросив какие бы то ни было сопоставления и сравнения с When Eden Burns). Нет никаких сомнений, что новая работа смотрится абсолютно серо и безыскусно на фоне своего предшественника; впрочем, пластинки, сопоставимые по уровню и классу с When Eden Burns, можно пересчитать по пальцам. При этом, в отрыве от своего колосса-предшественника, последыш The Fiction Maze выглядит не так уж скромно, как кажется на первый взгляд. Уже не раз упомянутое выше впечатление разрозненности и "лоскутности" материала не помешало мне с умеренным удовольствием прослушать эту пластинку в первый раз. В каком-то смысле это ощущение мелодической недосказанности делает альбом интересным, заставляя слушать его снова, чтобы достучаться до скрытых завершенных гармоний (по привычке хочется верить, что у этой группы они есть).

В любом случае, многого от группы ждать не стоило: как я уже говорил, догнать (а тем более перегнать) When Eden Burns просто невозможно, слишком уж хороши были на нем мелодии. При этом в отсутствии творческого поиска ребят тоже не обвинить: считаю, что им удалось записать третий к ряду "разный" альбом, избежав прямого самокопирования. В любом случае группа слишком молода и родилась не в то время, чтобы демонстрировать главный признак мастерства -- творческое постоянство. Потому давайте же возрадуемся, что у нас есть подобный альбом, относящийся к пластинкам класса "несколько выше среднего", на которых, собственно, и зиждется весь достойный (и при этом крайне немногочисленный) современный тяжелый металл.

Да, действительно сомнительное утверждение. По такой логике и вкус человека с возрастом меняться не должен - то, что нравилось в детстве, понравится и в более зрелом возрасте. Так бы у нас еще большее число людей Найтвишем упарывалось

Осознание того, что год заканчивается приходит тогда, когда на metalarea начинают появляться релизы следующего года

Очень прикольный альбомчик, хотя на какое-либо первенство в жанре и рок-музыке не тянет. Первое, что бросается в глаза -- это минимализм, за который можно поспешно принять заматерелость и завершенность творческого эго группы. Очевидно, что эта пластинка создавалась под девизом "поспешишь -- людей насмешишь", поскольку каждая нота, каждый элемент ритма, при всей их неспешности очень крепко и четко утоплены в общую структуру композиций. И хотя к вокалу приходится слегка привыкать (тембром он немного напоминает Дэмиэна Уилсона), обилие акустических пассажей, умело вплетенных в ладно скроенные тельца песен, и чудесные сдвоенные гитарные мелодии держат пластинку на плаву.
И не забудьте оценить суперскую картинку на обложке!

Впрочем, интернет-сообщество этот альбом основательно разгромила. Но я сегодня нашел в нем то, чего просит душа, снедаемая легким ощущением торжественной праздности: успокоение и гармонию

Размаха как такового тут никогда и не было, потому что группа всегда была очевидным и ооочень шершавым андерграундом - никогда нигде не пропагандировалась, да и на чужие (и незаслуженные лавры) никогда не претендовала.

Так что никаких претензий на доступность для слушателя (а именно так я понял твое слово "размах") тут нет. К счастью этих ребят никто никому не навязывает. Ну как и должно быть с настоящим хеви-металом, который записывается в гараже и только для себя

Кстати, одна из крутейших песен в дискографии

[youtube]7bdZrghqYus[/youtube]

Хорошие вещи вошли на этот сборник, но, увы, ни одной из моих самых разлюбимых

Кстати, пора бы уже и полноформатническ ребятам подогнать, а то я опубликованную песню уже до дыры затер

Господи, какой кошмар. Жалею, что я эту версию вообще услышал

А я вот считаю, что British Steel на самую чуточку, на самую малую толику но лучше этого (хотя и Painkiller, известное дело, едва ли не лучший альбом в истории металлической музыки в целом). Просто музыка, которую они записали в 1980-м году породила огромное количество фолловеров, фактически выведя более тяжелые формы хард-рока на коммерческие рельсы (это я щас о прилизанном звуке, расчетливости и продуманности мелодий, отточенности ритма). British Steel это как хорошо смазанная, надежная и плавно идущая по своему курсу машина, в то время как Painkiller -- несколько более ржавый и своенравный механизм

Не умаляя успеха Пэйнкиллера, создается впмечатление, что группа просто приняла решение на рубеже веков взять и записать идеальный металлический альбом, сложив его из имевшихся на то время элементов и фрагментов. Painkiller -- это крайне успешный проект в доску опытного коллектива, который знал что и зачем делает (как настоящий мастер в финале Лиги чемпионов забивает решающий пенальти). В то время как British Steel уютнее, он явно писался по наитию и получился столь удачным из-за стечения обстоятельств и некой наивности группы!

Ну а в полном бранном варианте -- в фильме "П.С.: я люблю тебя"

Альбом, кстати, очень неплохой, хотя я с него лично для себя оставил более народные вещи вроде заглавной, Bottle of Smoke или Sit Down by the Fire.

По превью - сумбурный и хаотичный вконтакте-метал с драм машиной очень плохого качества

Недостойно для жанра выпускать синглы. Если ты не дримтеатр, конечно

Впрочем, в последнем случае недостойно даже полноформатники выпускать. Да и существовать, в принципе

Как скажете, товарищ восмидесижатыэ!

Срок исковой давности минул. Этот рифф уже в фонде общемирового культурного достояния

Мощный и эпичный металл, напоминает более тяжелометаллический и несколько ускоренный The New Dark Age от Solctice. Такому сходству есть две причины - во первых обе группы из окрестных районов Хаддерсфилда, а во-вторых гитарными делами здесь заправляет гитарист Solctice (уж не знаю бывший или нынешний, исследования не проводил). Особенно хочется отметить сильнейший вокал американца Тони Тейлора (Twisted Tower Dire), отдаленно напоминающий Тони Мартина в лучшие годы, только более мощный и царственный Недаром я этого Тони приметил еще на альбоме Crest of the Martyrs его штаттовского основного проекта.

К сожалению, вокалист преждевременно скончался и группа не успела продолжить начатое. А жаль, получился бы очень мощный альбом, вне всякого сомнения...

[youtube]GlNmID78QUw[/youtube]

Не бывать этому!

Просто отличнейший альбом наполненный множеством крутейших хитов. При том, что номинально группа играет скорее в АОРовом стиле, все же хардроковый звук существенно доминирует, не давая песням звучать чересчур сахарно и попсово. Поначалу мне этот релиз не слишком понравился, но со временем песни просто въелись в подкорку мозга и их оттуда совершенно не выгонишь. К тому же поет здесь Джефф Скотт сото - один из моих любимейших хардовых вокалистов. Такую работу проделал, что заслушаешься!

Как это случается и с любым другим прогом подобного типа, Retropolis вначале вызывал во мне лишь уныние и скуку. Однако после третьего-четвертого прослушивания в нужном медитативном настроении альбом раскрылся во всей красе, произведя вполне целостное и весьма законченное впечатление. В общем, кусочки сложились воедино, и мы с этой пластинкой наконец подружились, в особенности из-за гитарной работы Ройне Столта. Если Flower Kings и являются копией более именитых предшественников, то при этом копией весьма талантливой и не лишенной собственной яркой индивидуальности. После ознакомления с первыми двумя их альбомами у меня уже нет никакого сомнения, что эта группа является одним из самых сильнейшых проговых коллективов Европы, придавших жанру новое вращение уже после наступления девяностых. Ура-ура!