Не просто оптимально музыке, а очень даже круто. Меня лично устрашающий антураж альбома с этими замогильным хрипом (или недо-гроулом) произносимыми фразочками положительно умиляет, а уж вкупе с музыкой так вообще только в путь. Такой вот треш с примесью несколько гротескных страшилок бывает крайне хорош и даже убедителен.
Ну а про то, что играют погано, вообще молчу. Мне здесь соляка из открывающей песни (не интерлюдии) хватит, чтобы, мягко говоря, усомниться в подобных утверждениях.

Да чёрт подери, я опять "спасибо" поставил вместо цитирования!
А единственный альбом Аспида-то получше многих культовых работ треша будет, на мой взгляд. Мрачнее, ненормальнее, экспериментальнее, серьёзнее, злее.

Аспид смотрят на тебя с немым укором.

Этника с неоклассикой, завываниями и прочими прибамбасами очень соответствовали эстетике серьёзного метала, особенно его возвышенно-отвлечённой стороне, тяготеющей ко всяческому мистицизму и аллюзиях на высокую культуру. Собственно, из этого добра и состоит готик-метал, который есть одно из важнейший достижений в метале девяностых и одна из главных вех в думе, как ни крути. Это если не вдаваться пока в дифференциацию готического дума и всяких поползновений готики в какие-нибудь блэки с мело-дэтами, ибо это отдельный спор.
А флюиды DCD и до дэта долетали - достаточно тех же Sadist и Morbid Angel вспомнить.

Вроде бы Мороз одна из ключевых групп для всего экстримального метала вообще, не только лишь для блэка. Их ранний сырой трешак настолько груб, абразивен и революционен для своего времени, что там и не разберёшь, к чему он тяготел - в этом жутком кипящем вареве угадываются черты и блэка, и дума, и дэта (и возможно даже сладжа, хотя я об этом пока не думал - хотя если относить сладж к думу, то всё логично). Собственно, дэт-дум (один из "правильных" думов) своим возникновением преимущественно им и обязан. Им и Candlemass.
Влияние Саббата априори, конечно, есть и здесь, но оно уже было сильно преобразовано революционностью работ Фишера и эстетическим разворотом Candlemass к упоминавшейся мной возвышенности прочь от сырой ещё рокерской во многом мрачности Саббат.
К слову о Candlemass - тоже правильный дум, эпик-дум. Только, к сожалению, непосредственно их стезя осталась слабо развитой и трудноотличимой от обычного традиционного дума (разве что мелодикой и близостью по духу скорее к эпическому хеви/пауэру, чем к Саббату, опять же). Хотя есть же ещё те же Solitude Aeturnus.

Тоже команда-отец, между прочим! Не дума, правда, но всёт-таки.

Кстати их влияние на метал и статус крёстных отцов жанра тоже несколько переоценён, я считаю. В первую очередь в присутствие неких Deep Purple, закладывавших основы жёсткого высокотемпового рубилова с эпическими гитарными соло тогда, когда BS, пусть и породившие чудовищность метальной тяжести и лязга устрашающих риффов, всё ещё дрейфовали где-то недалеко от блюза и хиппарства.

Не слышу сумбурности - достаточно ладная структурно вещь с ясной структурой, не тяготеющей даже к какой-либо явной нелинейности, а представляющей из себя просто развитую песенную форму с массивными интро/аутро, бриджами и тому подобным. По части атмосферы альбом и в целом лично мне последнее время не кажется сильно выдающимся - просчитанность каждого шага музыкантов вкупе с выделенной техничностью вместе с очевидными плюсами принесли и некоторые минусы. Ну а в целом же как раз эта вещь кажется мне одной из наиболее выражающих несколько смягчённо-романтизированный дух альбома, да и мелодически она очень ярка.

То есть, всё-таки не такая уж и ненужная вещь. Разве что в контексте того, что на концертник могла войти песня и получше.

Надо будет переслушать ещё раз, вроде по памяти достаточно ровная вещь, как и все на альбоме. Хотя с него тоже, как и в случае с Крылом, можно было бы взять песни и поинтереснее, таки да.

Кстати Кинг Даймонд - музыкант, превосходно сочетающий в музыке яркость и свойства мотивов запоминаться с их же красотой и явно очень нетупым построением, как и в целом с прогрессивной направленностью музыки.

Альбом послушал сегодня днём - это первое моё знакомство с данным коллективом - и в целом остался доволен. Услышал я серьёзную и самоуглублённую музыку достаточно тёмного, местами разрушительного настроения, но с нередкими проблесками отстранённой меланхоличной красоты; также мной замечено привлечение множества влияний из электроники и прогрессивного рока. Вокал очень специфичен, конечно, и местами к уместности интонаций вокалиста есть вопросы, но в целом малины они не портят. Также показалось, что уклон материал имеет в большей степени в нечто, привычно называемое арт-роком, нежели в чисто прогрессив, за счёт большей сфокусированности на экспериментах с атмосферой, стилистикой и в целом звучанием, нежели на композиционных наворотах. Хотя с последними в целом тоже здесь всё в порядке.

Ещё очень жду новый альбом Opeth, про который пока ни слуху, ни духу. Очень надеюсь также, что там пусть если и не вернётся метал, но хотя бы появятся какие-то интересные стилистические подвижки (на прошлом что-то такое было, но незначительное), а также возрастёт уровень интересности материала (классик-прог я люблю, конечно, но всё же).

Очень своеобразная музыка, воспринимающаяся (по крайней мере, по моему опыту) далеко не сразу. Особенно специфичен вокал - мечущееся между хриплым скримом и надрывным чистым голосом пение Ренксе здесь явно не всем придётся по вкусу (хоть и большая или меньшая специфичность разных типов ора в принципе вещь зыбкая - учитывая изначальную специфичность такого "пения" вообще). Кроме того, он достаточно сырой и неприхотливый в плане аранжировок, преимущественно монотонный в плане настроения, а также в принципе тронут характерной для многих начинающих наивностью в общем плане. Тем не менее, несмотря на все "но", в данном случае, думаю, положительные факторы перевешивают в сторону того, чтобы позволить этому альбому называться классикой, достойной по значимости стать в один ряд с другими новаторскими работами дум-метала за этот год, а также просто считаться удачной работой.
Первым делом стоит упомянуть сочинительскую сторону материала, совсем не пестрящего технически сложными партиями, но тем не менее непростого структурно и носящего печать неплохой, пусть местами пошатывающейся, но для начинающих весьма по уму выстроенной драматургии. Наиболее показательны в этом плане In Silence Enshrined и Without God, тогда как к эпикам, если судить беспристрастно, есть явные нарекания - которым давать волю, однако, совсем не хочется. Но самое главное украшение альбома в этом плане, на мой взгляд - это мелодии. Как было упомянуто выше, явно не сложные, но впечатляющие своей простой и искренней красотой мелодии, безотказно действующие в канве атмосферы альбома и легко поселяющиеся в голове, если ключ к этой атмосфере был найден слушателем. Этими мелодиями тут забито всё практически до отказа, они бомбардируют уши с самого вступления и до конца альбома, доводя местами в совокупности с резко-болезненным вокалом чуть ли не до исступления, а также по пути скрадывая все композиторские недочёты.
Сама же атмосфера, начинающаяся прямиком с возвышенной тоски в розовых тонах на обложке, при всём своём однообразии выбранный спектр эмоций воплощает как нельзя удачно. Пик этой атмосферы находится в Velvet Thorns (Of Drynwhyl), которая просто таки топит в сладостном упоении печалью связки прекрасных основных тем и успокоительных акустических фрагментов. В общем, выраженному этими мелодиями, этим пением и этими тяжеловесными думовыми ритмами отчаянию потерявшейся души действительно веришь, всю её грусть ощущаешь в себе, а её безумный срывающийся крик потом ещё долго будет эхом гулять в закоулках разума...
Следующий альбом, уже более эмоционально отстранённый, конечно, взрослее и отточеннее, но на мой взгляд, дебют эмоциями и поразительной мелодикой подкупает точно не меньше.
И партии ударных здесь вариативнее - пусть и Йонаса-ударника в целом нахватливать не за что, но на дебюте его робкие сбивки достаточно уместны.
А ещё чуть не забыл упомянуть клавишные. Они - неотъемлемая часть звучания музыки. Дэну Сванэ - большое спасибо.

Выход этого альбома медленно, но верно переходит в разряд ненаучной фантастики.

Боюсь представить, какого уровня у них последние альбомы, раз для них сейчас и Саундтрек шикарен.

The Gallery > Crimson ≈ The Jester Race > Colony

Сырее дебюта Тыкв? Батюшки-светы.
Сумрак уже зрелое и продуманное творение, настоящая захватывающая эпопея, необходимые для создания которой навыки группа уже отрабатывала годами, а дебют Хэллов пока суть проба пера молодой группы.

Даже при том, что такие вещи - отличительная часть именно стиля группы, с чем, конечно, приходится мириться в той или иной степени, но в отрыве от этого я всё равно не понимаю смысла этих The Game Is On и All Over The Nations. Кроме того, мажор каким-то наигранным очень кажется, ненастоящим. Веселье на пустом месте.
Вот умеют же вроде и достаточно натуральной метальной эпичности напустить, и мрака там где надо, и энергичных боевиков без соплей и в том числе с хорошим жизнеутверждающим уклоном - и зачем-то втискивают вот эти песни-веселушки.

Альбом - один из череды лучших прог-дэтовых релизов Death (извиняюсь за тавтологию) 91-98 годов. Сокровище жанра. И павер от Чака тоже крутой кстати.

Да ну, хозяин барин, понятное дело.

Заинтересовали меня эти австралийцы. Набрёл на них в связи со спонтанно развившимся интересом к так называемому "Opeth-металу". Хоть и не могу поделиться особым восторгом от знакомства с этим направлением, но отдельные работы тех же Be'lakor, In Mourning, группы вроде An Abstract Illusion и, собственно, Ne Obliviscaris оставили положительные впечатления, местами даже крайне положительные. Насчёт Абстрактной Иллюзии я уже поделился своими соображениями в теме их последнего альбома, теперь же выскажусь и об этой группе, а конкретно об альбоме Portal Of I, который за счёт показательности своей наиболее заслуживает отзыва (хотя я Urn ещё так и не послушал, хехе, ну да и ладно).
Музыка на альбоме представляет собой хороший пример прогрессивного мелодик-блэк-дэта (тут я всецело согласен с данным в шапке темы жанровым определением), пока ещё с доминированием блэковой составляющей (на Citadel - тоже очень хорошем альбоме - будет уже выпирать конкретно мдм), эпичный, с развёрнутыми композициями и размашистыми мелодическими темами, наследующий у прога его заумь и инструментальный пафос, а также и склонность к формализму и самолюбованию, некоей наигранной романтичности, но без их довления последних качеств. Композиции развиваются, не ходят кругами около каких-то конкретных тем, обладают пышными и интересными аранжировками с участием скрипки и певучего баса. Маркерами влияния Opeth здесь выступают характерные атмосферные риффы поверх экстримальной ритм-секции, резкие перепады темпа и интенсивности звучания с многочисленными лирическими отступлениями, где играют ведущую роль упомянутые бас и скрипка, а также дихотомия чистого и дисторшированного вокала. К чистому вокалу отношение у меня двойственное - его партии спеты технично и с выражением, но слегка напрягает некоторая мелодраматичность в подаче и андрогинность тембра (а ещё напоминает пение одного известного басиста из одной известной канадской группы, но это уже наоборот - весьма приятная отсылка). Из нового относительно Opeth хотелось бы отметить несколько сглаженные контрасты в развитии композиций (если не считать отдельных резких обрывов, как в середине открывашки), причём сглаженные выгодно, отличный от опетовского и не менее его яркий и развитый мелодизм, больший уклон в лиричность и некоторую рафинированность в общем для всего альбома настроении. Последнее же не стану записывать в плюсы - местами такое настроение несколько нивелирует экстримальную суть представленного на альбоме блэк-дэта. Плюс несколько не хватает оригинальности и узнаваемого лица отдельно взятым композициям. Тем не менее, стилистика, талантливое исполнение и определённо точное умение музыкантов создавать интересное сюжетное развитие в своей музыке налицо, что даёт повод если не возводить альбом в ранг шедевров, то считать очень крепкой и качественной, в достаточной мере самобытной работой, к которой периодически можно возвращаться и слушать с неподдельным интересом, несмотря на хронометраж и некоторую монотонность, что уже достойно похвалы.
Следующий альбом недостатки описываемого врядли особо исправил, за исключением разве что несколько большей компактности изложения, но притом не потерял и его положительных качеств, направившись в русле, более близком к прог-дэту. Ну и в преддверии выхода Exuul, все надежды на настоящий качественный прорыв, который может быть, случится у группы, и, соответственно, на выход шедевра, возложим на него.

Абсолютно нет кстати.

Этот альбом слушал кстати. Мозги прочищает будь здоров. Сверхнавороченный джаз.

Список ананьева, как я понял, есть мутация классической британской хард-роковой тройки. Только Гранд Фанк я бы заменил на ЮХ, если уж расширять эту тройку, т.к. для метала - основного продукта влияния указанных коллективов - Хипы во всех отношениях важнее. А Кримзон тут несколько боком идёт - их влияние несколько другую сторону рок-музыки затронуло, но на метал тоже повлияли - хотя уже подспудно и крайне специфическим образом.

Ну и, чёрт подери, как же я мог забыть Волеро?

Обслушался прог-дэзни.

Начал последнее время проникаться этой Парадайзами. Этот альбом нравится пока меньше следующего, но уважаю за экспериментальность и суровые тягучие риффовые вереницы с очень брутальным для классического дума вокалом - а этот альбом всё же, как мне кажется, относится именно к нему, т.к. дэтовости (необходимой для дез-дума) здесь уже не ощущается, а готичности ещё не прибыло. А если быть более точным, в её развитии скорее взята короткая передышка после предыдущего Gothic. На выходе получился просто дум с интересным уклоном в сложноструктурированность (чего только стоит вступительный рифф Mortals Watch The Day в кривом размере) и эдакой сухо-затемнённой атмосферой с ощущением грубоватости. Эпики в целом удались группе относительно хорошо (Daylight Torn среди ранних вещей группы определённо одна из лучших), свою функцию на альбоме в целом выполняют. Тем не менее, альбом проигрывает в яркости и собранности следующему, да и требует для прослушивания особенного настроения.


Согласен с коллегой здесь. Правда, действительно баба и мелодичное основными условиями не являются (хотя очень распространены в котовском метале), но таки именно Dead Can Dance оказали на направление одно из главных программных влияний. Появление в творчестве групп, топавших в направлении готик-метала, лиричных инструменталов в неоклассическом духе, расширение арсенала исполнительских средств всякими клавишными, струнными и так далее, общий уклон настроения в скорбность и отрешённость в монументально-эпическом ключе, как у My Dying Bride или Anathema готического периода, или в камерность и интроспективность, но при сохранении известной доли метальной патетики, как у классических Paradise Lost с соответствующим настроением - всё это свидетельствует о влиянии ДКД. Их возвышенно-отрешённый эскапизм всё же ближе по духу к металу, чем творчество тех же The Sisters Of Mercy, что при всём артистизме и болезненном декадантстве чуть больше приземлены.

Альбом разочаровал безыдейностью и загнанными до состояния мочалки стилистическими приёмами, синтетически-пластмассовым звучанием (причём это касается не только звука, но и аранжировок клавишных, и гитарных и вообще), ну и откровенно примитивными вокальными линиями. Первая вещь сразу же после непродолжительного вступления встречает чуть ли не речитативом каким-то - серьёзно, это точно тот парень, что так роскошно голосил на Psychedelicatessen? Если вдаваться в более подробный разбор стилистических особенностей работы, также зарегистрирована потеря темповых притрешёванных фрагментов, что пусть и ненавязчиво, но оживляли ландшафты классических работ. В целом, конечно, есть и мелодизм, и комплексность, но весь альбом музыка больше напоминала какое-то суетливое мельтешение на месте. Плюс ещё и упомянутая синтетичность, "комфортность" не в лучшем смысле звучания, мягкотелость музыки.
В общем, пошёл слушать Hypothetical - там Порог звучал таки поживше, чем сейчас. Хотя, скорее всего, у меня просто стало меняться потихоньку восприятие - уже могу отметить, что излишняя мягкотелость этим ребятам была в принципе свойственна. Так что те, кто именно что любят группу за её стилистику, могут к моим словам не шибко прислушиваться - им, любителям, альбом может и понравиться. Хотя ранние всё равно интересней.

Слишком сыро и как-то беспомощно в целом. Да ещё и звук подвальный (дань сырому блэку что ли?) совсем не в тему здесь. Чувствуется какая-то робкая прогрессивность, но не раскрывающаяся шире обычных рудиментов, с чем в итоге эпические девятиминутки выглядят неоправданно растянуто. Симпатичные акустические этюдики выпадают из канвы альбома настроенчески, хотя композиционно вроде привязаны к основным телам песен. Не скажу, что альбом совсем плохой, но на что-то большее шестёрки по десятибалльной шкале не тянет.

А я до сих пор жду новый Control Denied...

Чёрт... Это было бы нечто. Сцена, достойная Тарантино.

Содержание мелодичного дэта, да и вообще какого бы то ни было дэта здесь очень сильно снижено по сравнению с дебютом. Внушительную часть альбома составляют лирические фрагменты с чистым вокалом, наиболее жёсткие места выделяются максимум ритм-секцией, партии ритм-гитары зачастую ограничиваются атмосферной аккордовой игрой и иногда даже отдают альтернатив-металом, экстримального вокала как такового нет - есть местами лишь дисторшированное пение в духе Йильденлёва (кстати влияние Pain Of Salvation здесь тоже хорошо ощущается) - одним словом, тем, с чего Disillusion начинали, здесь особо и не пахнет. По этому поводу испытываю двойственные впечатления. Вроде и хотелось услышать чего-то более злого и интенсивного в духе Back To The Times..., но с другой стороны, материал и стилистика этого альбома не напрягают, ибо представлены на достойном уровне. Чистый вокал благодаря хорошему тембру и уверенному пению вполне стоит того, чтобы подмять под себя большую часть альбомного хронометража, форсированный тоже достаточно экспрессивен и убедителен, мелодические решения как минимум неплохие, гитарные соло радуют хорошей построенностью и опять же мелодикой. Вообще в целом композиционное развитие и аранжировки на уровне - выделенной проговости-криворазмерности нет, зато их недостача возмещается концептуально близким скорее даже к арт-року музицированием. Много интересных тембров задействовано, выглядит всё цельно и вообще как-надо.
В общем, это немного не то, что я ожидал от группы, но разочарован точно не остался. Вполне пригодный путь для развития выбрали немцы, могут одобрить любители неэкстримального прог-метала.